Hay programas que hacen de puticlub, con el gran problema que desprestigian a estos, que nada tienen que ver con la basura televisiva .
Hay programas.
Es más fácil.
Es más fácil darle la mano al Papa que entrar en cualquier bar de moda donde va Vicente.
El Señor de la Salud de los Gitanos en el paso de Manuel Casana.
Buena foto por su gran calidad, la que nos muestra al Señor de la Salud, obra de Fernández Andés de la Hermandad de los Gitanos el 11 de Abril de 1941.
El paso fue realizado por el cordobés Manuel Casana, un paso en madera oscura y con faroles que llevó el Señor de la Salud hasta 1945. Estrenando al año siguiente el conocido como el de las cortinillas, que realizó Juan Pérez Calvo. Este paso fue vendido a la Cofradía de Jesús Cautivó de San Fernando (Cádiz).
La Virgen de la Hiniesta en la procesión de Rogativas de 1885
De las tantas maravillosas fotografías antiguas, esta se lleva la Palma con mayúscula. Pues vemos en ella a la magnífica Virgen de la Hiniesta que realizó el Dios de la madera Juan Martínez Montañés.
Dicha foto data de 1885, donde vemos saliendo a la Virgen de la Iglesia de San Julián sobre el paso neogótico de la Santa Cruz, y el que luego pasó a la clásica Hermandad de los Negros.
El misterio de la Presentación al Pueblo en 1934.
Bellísima fotografía de una gran calidad que nos muestra al misterio de la Presentación al Pueblo de la Hermandad de San Benito por la calle Oriente cerca de su sede, el Domingo de Ramos 25 de Marzo de 1934. Año conocido como el de las trece Cofradías que sólo salieron.
Si se fijan bien, verán los ciriales delante del misterio llevado sobre el hombro, como antiguamente era costumbre. La Hermandad de San Benito debería de ocupar el segundo lugar de las tres Cofradías que procesionaron el Domingo de Ramos entre la Cena y la Estrella. Pero al final fue la primera de estas en entrar en la Catedral sevillana por venir la Cena con retraso.
Como verán los retrasos como otras tantas cosas en nuestras Cofradías no es nuevo hoy. Lo que si es de hoy es el innovar, inventar y creer que antes nada pasó ni se hizo.
El Cachorro un Domingo de Resurrección.
El Cachorro por el Auntamiento de Sevilla.
Esta foto que vemos nos hace pensar como es normal que no es un Viernes Santo, pues solo por la luz ya se nota que no es por la tarde. Como también si nos fijamos bien no veremos ni un solo nazareno
La foto es del 14 de Abril de 1922, cuando la Hermandad del Cachorro salió ese día Domingo de Resurrección de la Catedral ya de vuelta por cogerle como es bastante habitual la lluvia el Viernes Santo.
Era tan hijo de puta.
Era tan hijo de puta, que su madre se metió a monja para que no la confundieran.
Programas.
Hay programas de televisión que me dan la razón cuando digo; que se esta mas cómodo en un puticlub que estos. Donde las tías como tíos van de guay y solo son unos cerdos apestosos.
Los Ángeles ceriferarios del Calvario.
Curiosa foto del Cristo del Cavario de cuando se encontraba en su sede canónica de San Gregorio, en el fotogénico paso que estrenó en 1907, diseñado por Francisco Farfán Ramos y realizado por Salvador Domínguez Gordillo con apliques de orfebrería.
Esta más que curiosa fotografía es de 1913, donde vemos al Cristo del Calvario acompañado de unos Ángeles ceriferarios restaurados por Emilio Pizarro con los faroles hacia el espectador. Los que fueron reemplazados en 1917 por otros del afamado Pedro Roldán, año de su primera salida de la portentosa Iglesia de la Magdalena, siendo estos cedidos por la señera Hermandad de la Quinta Angustia hasta 1922, que es cuando salen las jarras del gran orfebre Seco Velasco.
La Sagrada Cena por la Alameda de Hércules en 1934.
Foto Hermandad de la Cena.
Magnífica foto donde vemos a la Hermandad de la Cena el 25 de Marzo de 1934 por la famosa Alameda de Hércules. Siendo esta Hermandad una de las trece que hicieron la Estación de Penitencia en dicho año.
Pasa la Hermandad de la Cena por la Alameda por estar en esa época su sede canónica en la Iglesia de Omnium Sanctorum, donde estuvo hasta hasta el 1936 por un incendio intencionado. Por lo que pasó a la Iglesia de los Terceros.
Si nos fijamos en los muchos detalles de la foto, nos daremos cuenta de los candelabros de guardabrisas que llevaba el misterio. Como también los nazarenos, los aguaores, los raíles del tranvía y un público de la época, el que al igual que hoy espera a cualquier Cofradía en una esquina o plaza.
La Virgen de la O totalmente enjoyada.
Muchos hoy se sorprenden cuando ven a una Dolorosa totalmente enjoyada, como si fuera algo nuevo. Y no es así, pues desde antiguamente era muy normal vestir a nuestras imágenes con muchas joyas, tantas que hasta molestaba a muchos porque quitaba protagonismo a lo principal, a la Madre de Dios, algo muy normal.
Hoy gracias a Dios, o mejor dicho a la mentalidad de nuestra época en que vivimos no se ven tan enjoyadas a nuestras imágenes. Aunque muchas veces tanto en Sevilla como también fuera nos encontremos algunos casos patéticos de como enjoyan a algunas Dolorosas, las que parecen más una señoritina que la Madre de Dios.
Tanto en Sevilla como en muchos pueblos de Andalucía hoy, como ya hemos dicho, se sigue viendo a Vírgenes muy enjoyadas. Tanto que nos dan que pensar a la hora de rezarle, y casi siempre por culpa de señoritinas caciques que prestan sus joyas a la Virgen no para que las luzca la Madre de Dios, sino para hacer alarde de las joyas que posee esta y nada más. Como siempre digo, el problema solo es de la Junta de Gobierno que lo permita, no de esas señoritinas imbéciles y déspotas.
El techo de palio de la Virgen de Guadalupe.
El techo de la Virgen de Guadalupe está bordado en oro sobre terciopelo azul, diseñado por el afamado imaginero y autor de la Virgen Luis Álvarez Duarte, y bordado por Charo Bernardino con orfebrería Ramos en el año 2005.
La imagen de la Virgen del Pilar que vemos en la gloria fue donada por la Hermandad del Pilar y Santiago Apóstol de Funcionarios de Correos y Telégrafos. Por compartir estos patronazgo sobre el Santísimo Cristo de las Aguas.
El techo de palio de la Virgen de los Dolores de las Penas de San Vicente.
El maravilloso techo de palio de la Virgen de los Dolores de la Hermandad de las Penas de San Vicente fue diseñado por el afamado Cayetano González, y realizado en el taller de Manuel Elena Caro. Manto barroco de terciopelo de Lyon en color carmesí con elementos bordados en realce en hilo de oro fino con aplicaciones de diferentes técnicas, el cual se estrenó en 1957.
Tiene el techo de palio en el centro un corazón con los siete puñales. Todo una joya al igual que el palio entero, el que está considerado uno de los mejores en su estilo.
El techo de palio de la Virgen del Rocío.
El techo de palio de la Virgen del Rocío de la Hermandad de la Redención fue diseñado por Dubé de Luque, y realizado en el taller de Caro en 1977.
Destaca de dicho techo su Gloria, en la que aparece la Paloma del Espíritu Santo bordada, siendo la anterior Paloma esculpida en plata. Un techo que también fue enriquecido por el taller del conocido Francisco Carrera Iglesias.
Creer.
Creer no es solo tener fe y quedarse aferrado en lo que uno cree, para nada. Creer es buscar siempre en ese misterio y no dejarlo.
Los más fanáticos, no creyentes que para nada hay que confundirlos, nunca insistirán en buscar mas allá de lo que le hayan dicho. Y si digo nunca es porque es más cómodo quedarse con la fe ciega que buscar verdades que nunca nos dijeron en muchas homilías.
Para creer no se cuantas veces me han dicho que lo que hay que tener es solo mucha fe, algo que usted al igual que yo lo habrá escuchado miles de veces. Pero claro, no todo el mundo nos conformamos con algo tan simple y correcto, como quedarnos solo en tener fe, no, insisto, hay que seguir siempre buscando en ese misterio que es la fe.
Con esto no quiero decir que no crea, no. Lo que expongo es que el creer como nos lo han vendido desde siempre en nuestra religión como en otras es casi una trola sacada de la manga de muchos sabios engañadores del pueblo, casi siempre de los más desfavorecidos y desesperados por la maldad de los poderosos, esos pobres no tienen tiempo para buscar en el misterio de la fe, pero usted a lo mejor si.
Lotería.
Ella y él, una lotería querían. La compraron y como era de esperar, esperando el premio se quedaron ¿A quien se le ocurre comprar una lotería con las SUEGRAS de ambos en su casa? ¿Más lotería querían?
Zambombas.
Las Zambobas no son las que se organizan, son las que salen espontáneamente en cualquier barra de un bar o en una casa de vecinos del viejo Jerez. Lo demás es lo que es, puro negocio.
El techo de palio de la Virgen de la Amargura.
Es magnífico techo de la Virgen de la Amargura es uno de los más ricos de Sevilla sin duda alguna, diseñado por el gran Juan Manuel Rodríguez Ojeda, una de sus grandes obras.
Destaca de este techo de palio su Gloria, en la que se representa una Inmaculada en bulto completo de plata policromada, circundada por varias leyendas y cuatro escudos.
El techo de palio de la Virgen de la Estrella.
El maravilloso techo de palio de la Virgen de la Estrella fue diseñado por el gran Rodríguez Ojeda en el siglo XIX, que bordó su hermana Josefa para la Macarena en terciopelo negro. Techo que desde 1908 pasó a la Cofradía trianera de la Estrella, la que le suprimió los corbatines, destacando del mismo su dibujo mixtilíneo que fue tan del uso en el final de la década decimonónica y el que Ojeda plasmaría en otros techos de palio como el de la bellísima Virgen de la Amargura de San Juan de la Palma.
Aparte de este magnífico techo ya comentado no nos debemos olvidar del segundo que posee la cofradía trianera, diseñado por Antonio Garduño y estrendándose en 1995. De este techo destaca aparte de sus bordados la gloria en jiraspe y marfiles en relieve, una auténtica obra de arte.
El techo de palio de la Virgen de Gracia y Esperanza.
Foto de Jpedromartin.
Es el bellísimo techo de la Virgen de Gracia y Esperanza obra de las hermanas Martín Cruz, bordado por los años cincuenta sobre terciopelo verde a juego con las bambalinas.
Dicho palio se pasó a principios de los setenta a terciopelo granate, sustituyéndose la orla de la Gloria diseñada por Garduño. Destaca del techo de palio el escudo del Cabildo Catedralicio, la Giralda y las jarras de azucenas.
El techo de palio de la Virgen de la Hiniesta.
Precioso techo de palio el de la Virgen de la Hiniesta, una obra originaria de Ojeda y recreado en el taller de Carrasquilla.
El techo llevaba antes como Gloria un relieve en plata de la Virgen Gótica de Gloria, luego un óvalo grande con el escudo de los marqueses de la Granja y tras su restauración la actual imagen de la Hiniesta Gótica de Gloria.
El techo de palio de la Virgen de la Paz.
Foto ABC.
El curioso y bellísimo techo de palio de la Virgen de la Paz de la Hermandad del Porvenir es de malla de plata, y de estilo gótico isabelino.
Dicho techo fue diseñado por el afamado artista Francisco Maireles, realizándose en el taller de Padilla por los años cuarenta.
El techo de palio de la Virgen de los Dolores y Misericordia.
Toda una joya el techo del palio de la Virgen de los de los Dolores y Misericordia de la Hermandad de Jesús Despojado, obra que fue realizada por las Hermanas Antúnez en 1886 para la señera Hermandad de la Carretería.
Este techo paso a la Cofradía del Domingo de Ramos como por arte de magia. Un techo que fue restaurado no hace mucho por el conocido artista Grande de León.
Ser educado.
Ser hoy educado, es sinónimo de tonto. Todo se va a la mierda en esta sociedad, y muy rapido.
Azulejo de la Inmaculada del Altozano de Triana.
Precioso azulejo de la Inmaculada Concepción nos encontramos situado en la Plaza del Altozano de Triana, junto a una de las entradas del popular Mercado.
Dicho azulejo es de Cerámica González, una gran copia del magistral cuadro de la Inmaculada de los Venerables, de Bartolomé Esteban Murillo, el cual se conserva hoy en el Museo del Prado.
La Inmaculada de Cayetano de Acosta del Palacio Arzobispal.
De las muchísimas Inmaculadas que atesora Sevilla, me atrevería a decir, que una de las más Bellas y a la vez muy desconocida es la Inmaculada Concepción del estilo más puro barroco que se encuentra en el Palacio Arzobispal de Sevilla. Imagen que realizó el portugués Cayetano de Acosta en el siglo XVIII.
Se representa a la imagen de la inmaculada totalmente llena de detalles, esos que hacen a uno pararse y reflexionar sin intentar mirar el reloj. Porta esta portentosa imagen una paloma entre sus manos arrodillada sobre el mundo, el que por día va a peor y no a mejor, como también está representado el mal vencido en una serpiente, y Adán y Eva tentados en el Paraíso. Destacando del conjunto su espectacular policromía de pintor sevillano Juan de Espinal. Una obra que fue realizada para la Hermandad Sacramental del Sagrario y que posteriormente vendió al Palacio Arzobispal.
Sobresale del conjunto los Ángeles y querubines que acompañan a la espectacular Inmaculada. Una auténtica joya digna como suelo repetir de cualquier Museo, pero al tenerla tan cerca de nosotros suele pasar que pasemos de estas maravillas que todavía hoy sigue teniendo esa Sevilla Eterna.
La Inmaculada de la Iglesia de la Anunciación de Sevilla.
Se encuentra esta bella Inmaculada en un retablo del crucero de la Epístola de la Iglesia de la Anunciación, retablo que atesora imágenes de gran valía del escultor Juan Bautista Vázquez el Mozo.
El retablo de la Inmaculada Concepción consta de un gran arco que encierra un segundo retablo de estilo renacentista realizado por Juan Bautista Vázquez entre 1580 y 1584. Encontrándose en el centro de toda la bellísima composición la Inmaculada, obra atribuida a Juan Martínez Montañés o a la escuela del mismo, el Dios de la Madera.
La Inmaculada Niña de Murillo del Museo de Bellas Artes de Sevilla .
Esta magnífica y bellísima Inmaculada Niña es obra del genial pintor sevillano Bartolomé Esteban Murillo, la que data de 1668-1669 y fue encargada para el Convento de Capuchinos de Sevilla. Toda una joya que aún podemos admirar del pintor de las Inmaculadas.
La Inmaculada Niña está inspirada en una joven doncella, la que se representa en el centro del lienzo con la media luna a los pies, el cuerpo girado, el manto rodeando sus extremos, las manos cruzadas sobre el corazón y la cabeza suavemente girada hacia la izquierda.
Toda la imagen de la Virgen se apoya sobre una nube con Ángeles, portando algunos los símbolos de las Letanías que aluden a lo terrenal: rosas, palmas, espejo y azucenas. Mientras que en el extremo superior derecho vemos a otro grupo de Angelitos revoloteando y a la izquierda cabezas de Angelitos.
La Sagrada Cena de Alonso Vázquez del Museo de Bellas Artes de Sevilla .
La gran pintura de 318 cm de alto y ancho de 402 cm,. la podemos ver en el maravilloso Museo sevillano de Bellas Artes, obra realizada hacia 1588 por el pintor y escultor Alonso Vázquez.
De Vázquez se tiene noticia en Sevilla desde 1588, marchándose a México en 1603, donde ejerció su arte hasta su muerte en 1608. Tiene este cuadro la importancia de ser su primera obra conocida, y la que atesora el Museo sevillano, la cual fue realizada para el refectorio de la Cartuja de Santa María de las Cuevas de Sevilla en 1588.
Está basada la obra en su composición de varios grabados, donde podemos apreciar alimentos y cacharros. Destacando de la misma todos sus personajes por los rasgos y movimientos. Una vez más desde aquí, recomendamos la visita al Museo sevillano, del que por desgracia hablan muchos y ni siquiera lo conocen.
El Calvario de Lucas Cranach del Museo de Bellas Artes de Sevilla .
Este curioso y a la vez magistral cuadro se encuentra en el todavía muy desconocido Museo de Bellas Artes de Sevilla, titulado el Calvario de Lucas Cranach El Viejo y firmado en 1538. Donde vemos la figura de Cristo crucificado entre los dos ladrones, mientras que en la parte inferior esta el centurión a caballo vestido a la moda de los caballeros germánicos de la época, algo usual en los pintores de aquella época que pintaban a los personajes con las vestimentas de moda.
Tiene la curiosidad este cuadro de tener dos frases escritas en alemán; La de la parte superior es la que pronunció Jesús a la hora de su muerte: "Padre, en tus manos encomiendo mi espíritu"; y en la parte inferior la que dijo el centurión:"Verdaderamente este hombre era el hijo de Dios".
Nacional Lucas Cranach El Viejo en 1472 en la región de Frnken, y fue hijo de un pintor, quien fue nombrado pintor de Corte del Príncipe de Sajonia Federico el Sabio, el que le concedió un escudo familiar. Falleció Cranach a la avanzada edad de 81 años en 1553.
Meódromo.
Si nos ponemos a comparar y hacer estadísticas de quien lleva mas hermanos en una procesión hoy ganan las colas que se forman en el meódromo de un bar.
El pregonero.
Si se quiere usted arruinar en un bar, ponga un montadito con el nombre "el pregonero".
Preciosa la Esperanza de Triana.
Preciosa la Esperanza de Triana. Recuerden que es la Madre Jesús y que yo sepa, solo hubo una, no se los piques absurdos por estas guarras Redes Sociales. Una vez más me demuestran muchos Cofrades de mierda, que no quieren ni a sus muertos.
La salida del Cristo de Pasión en la Semana Santa sevillana de Jiménez Aranda.
Este maravilloso cuadro está realizado al óleo sobre lienzo, de 48x68 cm,. y pintado en 1897. Obra que pertenece a la colección de Vega y Correa de Madrid y en la que se aprecia las magistrales pinceladas del sevillano José Jiménez Aranda.
También es conocido el cuadro con el título de Una procesión en Sevilla a principios de siglo. Donde podemos ver al portentoso Nazareno saliendo de la Puerta de Palos de la Catedral sevillana, con los penitentes de túnicas negras entre una multitud de de fieles. Toda una maravilla de Aranda, pintor costumbrista y cotizadísimo.
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